*Subsidio del 100% para afiliados y beneficiarios categorías A y B de Comfenalco Santander. 

*Descuento del 50% para afiliados y beneficiarios categoría C de Comfenalco Santander.

Objetivo

  • Aportar elementos conceptuales y estrategias para estimular el pensamiento creativo y la observación, que permitan al estudiante generar ideas innovadoras y soluciones originales en diversos contextos, además de facilitar el aprendizaje de técnicas y herramientas que potencien la creatividad, aplicable tanto en entornos profesionales como personales. Esto con el fin de otorgar herramientas a los estudiantes para plantear soluciones creativas a situaciones concretas encontrando oportunidades de creación, diseño, y experimentación en los retos que se plantean.

Metodología

Este programa combina un enfoque teórico-práctico, equilibrando clases expositivas con ejercicios de exploración creativa en áreas como luz, color y percepción. Se implementarán técnicas de diseño y pensamiento lateral, junto con ejercicios de experimentación y conceptos visuales enfocados en la innovación. Esta metodología se complementa con el análisis de casos de estudio y discusiones grupales, buscando fomentar un entendimiento profundo de los procesos creativos individuales. El curso está diseñado para desarrollar habilidades prácticas y teóricas, preparando a los estudiantes para aplicar sus capacidades creativas en diversos contextos.

Dirigido a:

El curso está dirigido a personas interesadas en explorar técnicas y conceptos que promueven el pensamiento creativo, incluyendo profesionales de todas las áreas, artistas, diseñadores, educadores, emprendedores, y cualquier individuo que busque potenciar su creatividad y capacidad de innovación.

Requisitos Tecnológicos

El estudiante debe tener instalado en su equipo el siguiente programa:
  • Windows 8.1 o posterior
  • Acceso a Internet

Fecha de inicio:

19 de febrero 2024

Duración:

50 HORAS

Horario:

Lunes a miércoles: 6:30 p.m. a 9:30 p.m.

Docente:

Sara Luna Ruiz

Soy artista plástica y diseñadora digital con más de 8 años de experiencia en la industria visual haciendo parte de diversos proyectos para museos, galerías, festivales y marcas comerciales. Mi trayectoria incluye la exposición de obras, la enseñanza en el arte e interacción digital en espacios educativos diversos y la participación como ponente en seminarios sobre innovación, arte y cultura. Mi enfoque se centra en explorar los medios a nuestro alcance para explorar too el potencial creativo de las ideas que llevamos dentro, buscando siempre expandir los límites personales y su impacto en la sociedad.

Contenido Temático:

Módulo 1: Presentación del curso

  • Presentación del curso
  • ¿Qué es la creatividad y la innovación?
  • Conceptos básicos de creatividad e innovación.
  • Diferencias entre hemisferios cerebrales.
  • Ejercicio práctico
  • Creación de bitacora

Módulo 2: Fronteras del pensamiento

  • Desmitificando el concepto de originalidad
  • Roba como un artista
  • Cultura remix y collage
  • Conceptos de la creatividad
  • Trabajo: Inicio de la bitácora de la propuesta.
  • Ejercicio práctico: "Qué soy y qué no soy" - collage con ambas manos.

Módulo 3: El proceso creativo

  • Etapas del proceso creativo
  • Técnicas y procesos de creación
  • Introducción a la psicología de la percepción en la Gestalt. Lecturas recomendadas: "Arte y percepción visual" de R. Arnheim.
  • Árbol de la creatividad y desarrollo de conceptos
  • Ejercicios prácticos

Módulo 4: Luz, color y percepción

  • Forma, color y percepción visual. Lectura: "Aprender a dibujar con el lado derecho del cerebro".
  • La percepción
  • Conceptos de psicología e imagen
  • Real vs realidad
  • Sinestesia, espacio y movimiento
  • Ejercicio practico

Módulo 5: Creatividad y resolución de problemas

  • Arquetipos y su función en el arte
  • Construcción y búsqueda de símbolos
  • Mito y pacto ficcional
  • Técnicas de diseño para la resolución de problemas
  • Ejercicios de pintura experimental y expandida con materiales variados.
  • Ejercicios: "¿Qué le falta a mi realidad?" - dibujo en acetatos y creación de historias.
  • Búsqueda de referentes
  • Seguimiento de investigación
  • Introducción al efecto Kuleshov.
  • Técnicas de escritura creativa y desarrollo narrativo.
  • Ejercicio de Creatividad Sonora y Narrativa

Módulo 6: Desarrollo de Concepto

  • El proceso creativo
  • La importancia de la imagen y lo que comunica el cuerpo de la obra
  • Analogías y metáforas. Ejercicios hemisferio derecho e izquierdo.
  • Trabajo: Desarrollo del concepto y statement personal del proyecto.
  • Pensamiento Abstracto y Soluciones poco convencionales.
  • Seguimiento de investigación
  • Taller practico
  • Asesorías de proyecto
  • Lecturas Recomendadas: "La creatividad" de Ariel Beaudot y "Creatividad" de John M. Keil.

Módulo 7: Ejercicios Visuales y Proyecto Final

  • Forma y color
  • Ejercicio de imagen y proporción
  • Trabajo: Elaboración de moodboard y avance de la obra final.
  • Trabajo Final: Incluir descripción del proceso de creación, pertinencia, diferenciación del proceso, y características visuales y conceptuales.
  • Sesiones de crítica y retroalimentación para mejorar las propuestas de los estudiantes.

Módulo 8: Propuesta Final y Bitácora

  • Preparación y Organización de una Exposición Virtual
  • Reflexión y Cierre del Curso

Valor no afiliado

$ 670.000

Valor categoría C

$ 335.000

INSCRÍBETE

Pagos

Síguenos en nuestras redes

Facebook Instagram

Informes

Teléfono: 316 8786419

mercadeo@unc.edu.co